{"id":6407,"date":"2026-04-07T19:47:30","date_gmt":"2026-04-07T17:47:30","guid":{"rendered":"https:\/\/www.umfuturum.com\/?p=6407"},"modified":"2026-09-06T17:50:36","modified_gmt":"2026-09-06T15:50:36","slug":"das-programm-zum-konzert-von-lilian-akopova-ukraine-am-21-09-2025","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/umfuturum.com\/de\/programme-von-konzerten\/das-programm-zum-konzert-von-lilian-akopova-ukraine-am-21-09-2025\/","title":{"rendered":"Konzertprogramm von Lilian Akopova (Deutschland) am 21.09.2025"},"content":{"rendered":"\n

Joseph Haydn (1732\u20131809)
Sonate in h-moll, Hob. XVI:32
1.Allegro moderato
2.Menuett
3.Finale. Presto
Fr\u00e9d\u00e9ric Chopin (1810\u20131849)
Sonate Nr. 3 h-moll, op. 58
1.Allegro maestoso
2.Scherzo. Molto vivace
3.Largo
4.Finale. Presto non tanto
Levko Revutsky (1889\u20131977)
Sonate h-moll, op. 1 (1912)
.
Sonatenwelt in h-moll
Haydn \u2013 Chopin \u2013 Revutsky
\u00abDer Prozess, welcher den Tondichter diese oder jene
Grundtonart zur Aussprache seiner Empfindungen w\u00e4hlen
l\u00e4sst, ist unerkl\u00e4rbar wie der sch\u00f6pferische Genius selbst,
der mit dem Gedanken zugleich die Form, das Gef\u00e4\u00df gibt,
das jenen einschlie\u00dft\u00bb.\u2013 Robert Schumann.
F\u00fcr das heutige Konzert wurde das Genre der
Sonate gew\u00e4hlt, verbunden durch die Tonart h-moll.
Diese Tonart hatte in verschiedenen Epochen eine
besondere Aura. In der h-moll-Messe von Johann
Sebastian Bach versetzt sie in eine Atmosph\u00e4re der
Trauer, des geistigen Kampfes und der Reue. JeanPhilippe Rameau nannte sie \u201etraurig und feierlich\u201c.
Beethoven betrachtete h-moll als \u201eschwarze Tonart\u201c
und verwendete sie weder in seinen Sonaten noch in
den Symphonien.
Doch gerade in h-moll schrieb Schubert seine
ber\u00fchmte Symphonie \u201eUnvollendete\u201c in der Tonart, die
seine Vorg\u00e4nger Haydn, Mozart und Beethoven im
symphonischen Genre mieden. In h-moll entfaltete
Franz Liszt die dramatische, \u201efaustische\u201c
Phantasmagorie seiner Sonate. Auch die Sonate op. 1
von Alban Berg \u2013 ein eindrucksvolles
.
expressionistisches Manifest des fr\u00fchen 20.
Jahrhunderts \u2013 steht in dieser Tonart. Der deutsche
Anthropologe Hermann Beckh, bezeichnete diese
Tonart als \u201eLicht der geistigen Welt, das f\u00fcr die \u00e4u\u00dferen
Sinne wie Dunkelheit erscheint\u201c.
Im heutigen Konzert mit Lilian Akopova erklingen
drei Klaviersonaten \u2013 von Joseph Haydn, Fr\u00e9d\u00e9ric
Chopin und Levko Revutsky \u2013 unterschiedlich in Zeit
und Stil, jedoch verbunden durch die gemeinsame
Tonart, durch welche die Musikepochen dreier
europ\u00e4ischer Kulturen sichtbar werden.
Joseph Haydn (1732\u20131809)
Sonate h-moll, Hob. XVI:32
Die Sonate Hob. XVI\/32 entstand Mitte der
1770er-Jahre, als Haydn am Hofe des F\u00fcrsten
Esterh\u00e1zy wirkte und intensiv an Opern, Symphonien
und Kammermusik arbeitete. Es war eine Zeit des
sch\u00f6pferischen Aufschwungs, in der er mit Form und
Dramaturgie in verschiedenen Gattungen
experimentierte. Haydn schrieb etwa 60 Klaviersonaten,
doch nur eine davon in h-moll. Dieses Werk nimmt
einen besonderen Platz in der Wiener Klassik ein.
Fr\u00e9d\u00e9ric Chopin (1810\u20131849)
Klaviersonate Nr. 3 h-moll, op. 58
Im April 1844 erlebte Chopin den Tod seines
.
Vaters. Tief getroffen von diesem Schlag,
verschlechterte sich seine Gesundheit. Im Sommer zog
er sich nach Nohant, in den Landsitz von George Sand,
zur\u00fcck, wo er Ruhe suchte und sich ganz der
Komposition widmete. Dort entstanden zwei Perlen
seines sp\u00e4ten Stils: die h-moll-Sonate op. 58 und die
Barcarolle op. 60.
Die Einzigartigkeit dieser Sonate liegt in ihrer
strukturellen und emotionalen Tiefe. Sie verbindet die
traditionelle Sonatenform mit Elementen der Ballade,
die dem sp\u00e4ten romantischen Stil eigen sind: ein
dramatischer Dialog der Themen im ersten Satz, ein
transparentes Scherzo, ein meditatives Adagio in H-dur
und ein heroisches Finale. Dieser \u00dcbergang vom
tragischen Beginn zum lichten Ende wird oft als Symbol
geistiger Transformation gedeutet.
Levko Revutsky (1889\u20131977)
Sonate h-moll, op. 1
Levko Revutskys erster Lehrer im Klavierspiel war
Mykola Lysenko, ein Freund der Familie. Sein Bruder
Dmytro Revutsky, ein bekannter Folklorist und
Ethnograph, bat Lysenko, den jungen Levko anzuh\u00f6ren
\u2013 ein Ereignis, das die weitere Richtung seiner
musikalischen Ausbildung bestimmte.
Seine erste Klaviersonate op. 1 schrieb Revutsky1912
im Alter von 23 Jahren und spielte sie bei der
.
Aufnahmepr\u00fcfung am Kiewer Konservatorium. Das
Werk markierte sein erstes bedeutendes pianistischen
Schaffen. Gleichzeitig studierte er weiter an der
juristischen Fakult\u00e4t.
Die Sonate ist in einem postromantischen Stil
geschrieben, zugleich aber stark von Chopins Poetik
beeinflusst.
In der gro\u00df angelegten Form entfaltet Revutsky
ein monumentales dramaturgisches Gef\u00fcge. Indem er
die drei S\u00e4tze zu einer Einheit verbindet, unterstreicht
der Komponist durch den Monothematismus der
Ecks\u00e4tze die innere Geschlossenheit des Werkes
Schon in diesem ersten Klavieropus zeigt er eine
seltene F\u00e4higkeit, melodische Lyrik mit komplexer
Harmonik zu verbinden \u2013 ein Stil, der sp\u00e4ter in seinen
symphonischen und kammermusikalischen Werken zu
voller Bl\u00fcte gelangte.
Lilian Akopova (klavier)
\u201eIn meinen Programmen liebe ich es, Kontraste zu setzen.
Entscheidend sind f\u00fcr mich die inneren Bez\u00fcge zwischen
den Werken, nicht die Chronologie.\u201c \u2014 Lilian Akopova
Die in Kiew geborene und heute in M\u00fcnchen
lebende Pianistin Lilian Akopova ist Preistr\u00e4gerin
zahlreicher internationaler Wettbewerbe, darunter erste
Preise beim Vianna da Motta Wettbewerb (Lissabon),
beim Roma Wettbewerb (Rom), beim Carlet
.
Wettbewerb (Valencia), beim Sulmona Wettbewerb
(Italien), beim Steinway Wettbewerb (M\u00fcnchen) sowie
der 3. Preis beim renommierten Busoni Wettbewerb
(Bozen). 2014 wurde sie mit dem deutschen Musikpreis
ECHO Klassik ausgezeichnet.
Lilian Akopova gastierte in bedeutenden
europ\u00e4ischen Konzerts\u00e4len wie der Berliner
Philharmonie und dem Konzerthaus Berlin, im
Herkulessaal der M\u00fcnchner Residenz, im Wiener
Musikverein, im Athen\u00e4um Bukarest, in der Salle Cortot
in Paris und im Palau de la M\u00fasica in Valencia. Sie trat
mit dem M\u00fcnchener Kammerorchester, dem Haydn
Orchester, dem Orquestra Sinf\u00f3nica Portuguesa, dem
Staatsorchester Kiew u. a. unter Dirigenten wie Arthur
Fagen, Julia Jones und Volker Schmidt-Gertenbach
auf.
Ihre Diskografie umfasst rund zehn CDs; das
Album Jazzissimo (2023, mit Matthias Well) wurde f\u00fcr
den Opus Klassik nominiert. Konzerte von Lilian
Akopova wurden von ARTE, BR, Deutschlandfunk
Kultur, Rai, France T\u00e9l\u00e9visions und weiteren
europ\u00e4ischen Sendern \u00fcbertragen. Seit 2019 ist sie
Professorin f\u00fcr Klavier und Kammermusik an der
Kalaidos Musikhochschule Z\u00fcrich und gr\u00fcndete 2016
ihre eigene Stiftung zur Unterst\u00fctzung von Kindern.
                    
                              Tatjana Shylina-Lenk<\/strong>
<\/pre>\n\n\n\n
<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Joseph Haydn (1732\u20131809)Sonate in h-moll, Hob. XVI:321.Allegro moderato2.Menuett3.Finale. PrestoFr\u00e9d\u00e9ric Chopin (1810\u20131849)Sonate Nr. 3 h-moll, op. 581.Allegro maestoso2.Scherzo. Molto vivace3.Largo4.Finale. Presto non tantoLevko Revutsky (1889\u20131977)Sonate h-moll,…<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":6465,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[253],"tags":[],"class_list":["post-6407","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-programme-von-konzerten"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/umfuturum.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6407","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/umfuturum.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/umfuturum.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/umfuturum.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/umfuturum.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=6407"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/umfuturum.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6407\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":6681,"href":"https:\/\/umfuturum.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6407\/revisions\/6681"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/umfuturum.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/6465"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/umfuturum.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=6407"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/umfuturum.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=6407"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/umfuturum.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=6407"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}